音楽の奇跡 - ルカ・チャンドット

音楽の奇跡(CVLD344)

ルカ・キャンドット（ピアノ）

アレクサンダー・ニコラエヴィチ・スクリャービン(1872 – 1915)
01 -詩 op. 72 炎を注ぐ (1914) 5:36 
 
モーリス・ラヴェル(1875 – 1937)
ミロワール(1905) 30:04
02 - ノクチュエル 5:23
03 - オワゾー・サデス 4:33
04 - 海の船 7:05
05 - アルボラーダ デル グラシオーソ 6:52
06 - ラ・ヴァレ・デ・クロシュ 6:11
 
サミュエル・バーバー(1910 – 1981)
ソナタ 変ホ短調 op. 26日（1949年）午後9時10分
07 - アレグロ・エネルジコ 7:30
08 - アレグロ 活気と軽やかさ 2:26
09 - アダージョ・メスト 5:58
10. フーガ：アレグロ・コン・スピリット 5:16
 
合計時間: 56:56

24 ビット / 88.2 kHz のオリジナル録音、2021 年 10 月 8、9、10 日にプレガンツィオール (イタリア) のマジスター録音エリアで作成
ルカは、シルバノ・ザンタが調律し準備したスタインウェイ＆サンズ D274 コンサート・グランドピアノを演奏します。
 
制作：ヴェルト・ルナ
製作総指揮:マルコ・リンセット
レコーディング、ミキシング、マスタリングエンジニア：マルコ・リンセット
音楽プロデューサーおよび編集:マティア・ザナッタ
デザイン:イメージ
写真：フォトサービス・ラティサナ

 
ミステリウムは、五感の共感覚の結合という革新的なアイデアを体現した野心的な作品です。ヒマラヤ山脈の麓に設置されるこの作品には、大規模なオーケストラ、混声合唱団、ダンサー、お香、照明効果が必要です。最終的な目標は、後期ロマン派の美学に沿った、この膨大な作品のユーザーの精神的な進化です。スクリャービンは、 Gesamtkunstwerkに恩義を感じながらも、この前例のないプロジェクトに何年も取り組みました。 ワグネリアン - 彼の死により未完成のままに。そして、この文脈の中で、 Vers la flammeが光を見出すのです。この詩では、火の声が主人公であり、残り火の下、地下やマグマの下で燃え上がる最初の部分から、ますます激しくて切望するパチパチという音に至るまで、制御不能に拡大し、周囲のすべてを焼き尽くすエンディング。恍惚とした結末にはスクリャビン風の印象があり、作曲家がミステリウムで切望した解放感を思い出させます。
20世紀初頭のピアノ音楽に焦点を当てたこの作品のフランスの顔とタイトルは、ラヴェルの『ミロワール組曲』です。 5 つのエピソードで構成されており、それぞれのエピソードでは鏡を通して観察される異なる主題が描かれています。実際、このミュージシャンはシェイクスピアのジュリアス・シーザーの一節「目は他のものを通して、反射によってのみ自分自身を見る」にインスピレーションを受けました。
バーバーのソナタは「戦争ソナタ」と定義でき、第二次世界大戦終結からわずか 4 年後に書かれ、特に冒頭と終楽章における露骨な暴力が特徴です。アレグロ・エネルジーコは、第 1 主題の横柄で意志の強い、ほとんど抑圧的な行為で概説され、第 2 主題の消極的な嘆きとは対照的です。ソナタが古典的な形式モデル、この場合はソナタ形式にどのように準拠しているかは、第 1 楽章からすでにわかります。グロテスクな雰囲気を持つ活気に満ちた軽いアレグロには、おそらくワルツであるダンスの断片が含まれており、誤って気楽で不注意な性格を与えています。ソナタの表現力豊かな核心は、第 3 楽章のアダージョ メストにあり、非常に苦しみ、悲痛な歌を展開します。スコアの 2 ページ目では、苦悩の叫びが完璧に模倣されており、それが理性に圧倒されてクライマックスへと発展していきます。短9度と長7度の不協和音の間に、第4楽章の前に最後の静けさ、予期せぬロ短調の和音、暫定的な平和に達します。最後の 4 声のフーガはコンサート ホールで有名で、前の楽章のドラマと、非常に特徴的なバックビートのリズムとジャズ由来のハーモニーが組み合わされています。中央部のエンターテイメントの軽快さは驚くべきもので、タイトなフィナーレでの苦悩への回帰はさらに驚くべきもので、強力なベースが地獄のドラムとなり、ソナタの最初の音から明らかだった悲劇を確立します。