光と闇 - アートパーカッションアンサンブル

光と闇( CVLD196 )

著者：マッシモ・マラグーティ、マッシモ・パストーレ
出演者：アート・パーカッション・アンサンブル

トラック--> 2 枚の異なる CD が含まれています

CD 1 - 「ライト」 合計時間 50:28
01 風のスケッチⅡ 5:54
02 - カデンサ・パラ・ビリンバオ 3:51
03 - アフリカ系アメリカ人 4:57
04 - バードランド 5:20
05 - クルピラ 2:39
06 - イアラ 3:31
07 - サシ・ペレレ 3:05
08 - ウィラプル 3:15
09 - ムーラ・セム・カベサ 3:09
10 - どうしてですか! 3:34
11. ドラムコンサート 11:06

CD 2 - 「DARK」 合計時間 48:13
01 - 英語組曲BWV 807より前奏曲 5:12
02 - ミメシス 8:15
03 - 中程度 3:12
04 - 遅い 4:05
05 - 適度な陽気 3:05
06.メタルマインド 6:20
07 – ケチャ 12:00
08 - イオン化 6:00

注意事項

タイトルの「LIGHT & DARK」は、「ライトとシリアス」の間のさまざまなジャンルの音楽の組み合わせを指し、自然の音、ダンス、民間伝承、伝説、そしてJ.S.バッハから現在までの厳しいサ​​ウンド構造の間の多面的な抽象的なパーカッションです。 。 CD「LIGHT」では、日本人のあべけいこによる「スケルツィ・デル・ヴェント」風のスケッチIIを鑑賞できます。彼女の音楽は自然の出来事からインスピレーションを得ていることがよくあります。ネイ・ロサウロによるビリンバウのためのカデンサは、ブラジルでアクロバティックなダンス、カポエイラで使用されるアフリカ起源の打楽​​器弦楽器に焦点を当てました。フィル・ファイニによるアフロ・アメロは、アフリカのヨルバ族の 6/8 リズムのパーカッションに深く根ざしているのが特徴です。続いて、元ウェザー・リポートのジョセフ・ザヴィヌルによる「バードランド」の楽しいアレンジメントと「ホワイノット!」が続きます。プエルトリコ出身の名ピアニスト、マイケル・カミロによる作品。ネイ・ロサウロの『ミトス・ブラジレリオス』では、かつてないほど多彩なリズム、サウンド、楽器によって表現されるブラジルの奇妙な登場人物のナレーションを聞きながら、ブラジルの謎と伝説に浸ります。 CDの最後では、ジョン・ベックのドラム協奏曲で小さなパーカッション・オーケストラを伴うソロ・ジャズ・ドラムが聞こえます。 CD「DARK」は、クラシックとコンテンポラリーの風味が強いプログラムです。この前奏曲では、2 台のマリンバのための変則的なバージョンで、J.S. バッハのサウンド アーキテクチャから始めます。私たちは、ジョヴァンニ・ボナートがアンサンブルのために作曲した作品「ミメシス」の響管、ガラス、ヴィブラフォンの空間的な音色の相互浸透を続けます。また、ルー・ハリスンのユニークな経験を活かして、1942 年に、ジャワ音楽を参照して、ジャワ音楽を参照して実験を行っています。アヴァンディーニ、ディスクブレーキ、時計やトラックのスプリングなどの回収品... 次は、メタルメンテ、ビブラフォンとソロ鉄琴の連続作品で、パーカッションとこすり付けが施されています。アンサンブルのエドアルド・ジョアキーニに捧げられた、好奇心旺盛だが効果的なメソッド。日本人の西村朗によるケチャ「おしゃべりな猿の踊り」。バリ島のドラマツルギーの 1 つからインスピレーションを得たもので、リズミカルなベルトのように絡み合う 4 つのシーケンスと、同様の対話を展開する 1 対のティンパニとビブラフォンを組み合わせたものです。インド人の女の子に。最後はエドガルド・ヴァレーズの「イオニゼーション」の13人奏者のための「ライブ」バージョンで終わる。この曲はカート・サックスが「これまでに作曲した中で最も偉大なリズミカルなインスピレーション」と定義しており、1932年に完成した絶対的な傑作であり、伝統の中にある想像力と音色の創造性の絶え間ない爆発を特徴としている。建設要素。

制作：「チェーザレ・ポリーニ」国立音楽院 / ヴェルト・ルナ
製作総指揮: マルコ・リンセット
音楽プロデューサー：マッシモ・パストーレ
録音、編集、マスタリングエンジニア：マッテオ・コスタ
デザイン：イメージ
写真: アリゴ・アクシア
マーケティング: フランチェスコ・ペサヴェント
セールスマネージャー: Moreno Danieli & Patrizia Pagiaro
報道エージェント: エマヌエラ・ダラ・ヴァッレ
世界中の連絡先: クリスティアナ・ダラ・ヴァッレ