ジョゼフ・ボディン・ド・ボワモルティエ、バゴットと通奏低音のためのソナタ OP. 50 & Pieces de Clavecin - パオロ・トニョン、ピエトロ・パスクイーニ

ジョゼフ・ボディン・ド・ボワモルティエ、バゴットと通奏低音のためのソナタ OP. 50 & ピース ド クラヴサン( CVLD208 )

著者:ジョゼフ・ボダン・ド・ボワモルティエ
出演者:パオロ・トニョン・ピエトロ・パスクイーニ

痕跡

1 ランペリーズ (3 組のクラーベ曲) (1736) 3:03
ファゴットと連続バスのためのソナタ ホ短調 op. 50 (1754)
2 アンダンテとスタッカート 1:24
3 アレマンダ（アレグロ） 2:26
4 アリア(愛情) 2:41
5 ガヴォッタ (初期) 2.35
6 La Rustique（クラーベ小品第2組曲） 2:09
ファゴットと連低音のためのソナタ IIa ト長調*
7 ラルゴ 2:41
8 アレマンダ(アレグロ) 2:44
9 ラルゴ 1:24
10ギガ（スタッカート） 1:54
11 La Veloutèe (クラヴサン小品の四人組曲) 1:54
ファゴットと連低音のためのソナタIII ニ長調
12 中程度 2:22
13 現在 2:24
14 エアー(愛情) 2:29
15 ミノエット 1:10
16 変奏Ia 1:07
17 変奏曲 IIa 1:00
18 変奏IIIa 0:57
19 VATバリエーション 1:12
20 ラ・セレニッシム（クラーベ小品第2組曲） 2:07
ファゴットと連続バスのためのソナタ IV ニ短調*
21 アンダンテ 2:15
22 アレグロ 2:29
23 サラバンド 1:31
24ギガ 2:22
25 ラ・マルギリエール（クラヴサン小品集初演） 2:51
ファゴットと連低音のためのソナタ ヴァ ハ短調*
26 ラルゴ 2:16
27 ガボット 1:35
28 ラルゴ 0:47
29 アレグロ 1:41
合計時間 57:45

注意事項

クラシカル。オリジナル曲はジョセフ・ボダン・ドゥ・ボワモルティエ。パオロ・トニョンのバロックベース、ピエトロ・パスクイーニのチェンバロ。 24 ビット/88.2kHz オリジナルは、2010 年 12 月 7、8、9 日にイタリア、プレガンツィオルの Areamagister Studios で録音、ミックス、マスタリングされました。

ファゴットは 18 世紀のフランスで、その表現効果の高さから広く使用されました。その初期の建設的な発展はおそらくジャン・ホッテテールによるものです。ファゴットはすでに 1674 年にリュリーの楽譜で言及されており、4 つの鍵盤 (後には 5 つも) を持つファゴットの最初の証拠は、1730 年から 1750 年の間に作られた 2 つのオリジナルの楽器であり、アイゼル (1738 年) などの製作者によって文書化されています。 1751 年のディドロとダランベールの百科事典に載っている有名な挿絵。JB ド ボワモルティエ、ヴィヴァルディとアルビノーニを先駆者としたイタリア発祥の三部構成コンサートをフランスに紹介しました。フルートの技術向上にも貢献した。彼は1714年にジョゼフ・ヴァレット・ド・モンティニーの指導の下で音楽を学び始めました。最初はメスで働き、1724年にパリに移りました。パリに到着するとすぐに、連続低音付きの2つのフルートのための12のトリオ・ソナタと、2つのフルートのための12のソナタを出版しました。そしてカンタータ4曲。彼は貴族の優雅な趣味を好む高品質の楽器の制作を開始しました。彼はまた、3 つのオペラとさまざまなカンタータを作曲しました。 1740 年から 1770 年にかけてコンサート スピリチュエルでクリスマスとクリスマスイブに演奏されたのは彼の音楽でした。チェロ、ファゴット、ヴィオラ ダ ガンバなどのオーケストラの低音楽器の優れた愛好家であった彼は、音楽の世界に触れました。 1920年代の終わり頃、宮廷オーケストラのメンバーだったワイマール出身のジャン・ゼヴァルト・トリーマーがチェロを学びに行ったとき。彼はパリに移住し、1726 年から 1729 年までボワモルティエの生徒でもありました。 5つのソナタ集op. 50は、当時の統合された印刷習慣に従って、チェロ、ファゴット、またはヴィオラ・ダ・ガンバによって明示的に演奏され、したがって当時の音楽家の間でこの曲のより大きな流通と関心を保証することができました。この録音に使用されたコレクションは、フランス国立図書館とロンドンの大英図書館にそれぞれ保存されている 1735 年の歴史的な印刷版からのものです。ソナタの構成はイタリア風に緩急の動きを巧みに組み合わせており、どのソナタにもアレマンド、ガヴォット、ジグ、サラバンド、カレント、メヌエットなどの典型的なフランス舞踊が盛り込まれている。第 1 番と第 3 番のソナタにおける愛情表現の存在は興味深いもので、カンタービレとテナー音域のファゴットの独特の音色の混合により、ややメランコリックな雰囲気が表現力を高めています。ボワモルティエは、カンタービレのメロディーとイタリア人に特有の妙技と、バレエ・コメディに特有の洗練されたフランスの装飾との理想的な音楽的結合を目指した、「グーテス・レウニ」または 18 世紀のフランス音楽運動の精神に完全に適合しています。ファゴットはこれらすべてのリソースで研究されており、パフォーマンスに最適です。録音を統合するには、1736 年のチェンバロのための 4 つの組曲コレクションからのクラヴサンの短い小品をいくつか加えます。これらはかなり短い閉じた形式の作品で、既に作者によってタイトルが付けられており、特定の雰囲気を呼び起こしたいと考えています。 Impèrieuse、la Veloutèe、la Rustique、あるいはある人物への暗黙のオマージュ、La Serenissime、la Marguillière。多くの場合、これらの曲にはロンドーの構成形式が存在し、対句と交互に配置され、音楽自体の聴き方をより多様にします。