Frecuencia de la Humanidad - MARTIAN NOISE

Frecuencia de la Humanidad (CVLD369)

RUIDO MARTIANO: Gabriele & Niccolò Lucchin

Disponible en: Archivo HD, CD de Oro

1. Preludio 2:01
2. Infrarrojo 3:50
3. Tarde Aburrida 4:10
4. Omniarca 5:21
5. Jardín Colgante 3:18
6. Apnea 4:51
7. Sabor Raro 3:07
8. Camina 4:30
9. Flor Rota 6:47
Tiempo total: 38:00
Todas las composiciones de Gabriele & Niccolò Lucchin

RUIDO MARTIANO
Gabriele Lucchin toca el Piano de Concierto Steinway & Sons D274,
Órgano Hammond C3, Fender Rhodes MKI, Teclado Prophet 600,
Akay AX-80, Oberheim Matrix 1000, Vermone Per4mer
Niccolò Lucchin toca la Batería
Daniele Lucchin, invitado especial, toca el bajo eléctrico en las pistas 6, 7, 8

- Grabación original a 88.2kHz/24bit y mezcla analógica completa realizada en Magister
Área de Grabación, Preganziol, Italia en octubre de 2023
- Masterización analógica completa realizada en Velut Luna Studio, Naquera, Valencia,
España, en noviembre de 2023
- El archivo digital HD 88.2/24 wave final fue grabado desde el
máster analógico utilizando el convertidor ADC de última generación Prism Sound Dream AD2

Producción: MARCO LINCETTO, España
Productor ejecutivo: Marco Lincetto
Productor musical: Andrea Valfrè
Ingeniero de grabación y mezcla: Andrea Valfrè
Ingeniero de masterización: Marco Lincetto
Diseño y maquetación: L’Image

Fabricación y distribución comercial: referencemusicstore.com, Italia
Muchas gracias a: nuestra familia, en particular a nuestro padre Gianmatteo Lucchin
por habernos seguido y apoyado, gestionando la parte de afinación de la
batería perfeccionando el instrumento durante las grabaciones en el estudio; a nuestro tío
Daniele Lucchin por tocar en las pistas 6, 7 y 8 construyendo líneas de bajo sólidas
sobre las que fue un placer tocar.

RUIDO MARTIANO son dos hermanos, Gabriele Lucchin, 19 años, y Niccolò Lucchin, 17 años. Y ellos son también el Cisne Negro del mundo de la música italiana hoy.

Dos jóvenes virtuosos de sus respectivos instrumentos, profundos y refinados conocedores de la epopeya del gran Prog de los orígenes, el de los años ‘70, nacido y crecido entre Gran Bretaña e Italia. Para ellos, y gracias a su tradición familiar, Emerson Lake & Palmer, Yes, Genesis, Rick Wakeman, Pink Floyd, Alan Parsons Project, etc. son el pan cotidiano con el que han crecido y se han formado, adquiriendo una cultura enciclopédica y profunda de ese mundo sonoro, definiendo así una propia estética original de la Música.

Era, por lo tanto, inevitable llegar a esta FRECUENCIA (de la Humanidad), que lejos de representar un triste clon derivativo de las obras de los Maestros, retoma los estilismos, con caligráfico respeto, ofreciendo sin embargo Música realmente nueva y para los días actuales absolutamente innovadora, fresca y regenerante, en un océano estancado de banalidades, de no-música vulgarmente predicatoria.

Y también asumen la responsabilidad de proponer un disco entero sin voces, sin canto, sin esas “palabras” que hoy parecen ser el único motivo de atracción para un público demasiado amplio, que ha renunciado al placer evocador de la Música pura a la enésima potencia. Pues bien, ¡MARTIAN NOISE se encargan de despertar la atención!

Desde el punto de vista técnico, la elección inevitable ha sido utilizar para sus performances SOLO instrumentos analógicos directamente de los años ‘70 y ‘80; así como la mayor parte del flujo de trabajo de grabación, mezcla y masterización se ha realizado en dominio analógico. Ninguna computadora, ningún sampler, ningún software ha sido utilizado en la fase ejecutiva. Y el título del disco, y la imagen de la portada, de alguna manera quieren indicar este camino, donde la Humanidad, el Humanismo, prevalece y derrota el distópico tecnicismo tecnocrático de nuestros días. Un destello de luz vital en la noche de los circuitos y los bits.