MYSTERE PIANO - R. ZEGNA, P. BIRRO, A. ZAMBRINI, M. TONOLO, O. DEL BARBA, M. PARENTE

MYSTERE PIANO (CVLD160)

Verfügbar in: HD-Datei, CD

Riccardo Zegna (1,2,3)
Paolo Birro (4,5)
Antonio Zambrini (6)
Marcello Tonolo (7,8)
Oscar Del Barba (9)
Massimo Parente (10,11)

1. Rosetta (Zegna) 1:55

2. Tutto Troppo Presto (Ellington) 3:49

3. Sammy White (Zegna) 3:09

4. Spampanà (Birro) 4:07

5. Vegne (Birro) 6:58

6. Gaia (Zambrini) 6:34

7. Polvere Di Stelle (Carmichael/Parrocchia) 2:35

8. Verso Sera (Tonolo) 6:00

9. Improvviso N. 1 (Del Barba) 9:59

10. Tema Di Gio (Parente) 5:27

11. Im Palazzo Ducale (Parente) 6:03
 
Gesamtzeit, 57:09

JAZZ: Originalkomposition von R. Zegna, P. Birro, A. Zambrini, M. Tonolo, O. Del Barba, M. Parente, D. Ellington, H. Carmichel-M. Parish. Klavier R. Zegna, P. Birro, A. Zambrini, M. Tonolo, O. Del Barba, M. Parente. Die Aufnahme wurde im Magister Area Studio, Preganziol, Italien, gemacht. Das Klavier war immer dasselbe Steinway & Sons Konzertflügel, gebaut in New York im Jahr 1930. 
 
Ein Klavier, ein einziges Klavier, immer dasselbe, immer genau am selben Ort positioniert, immer genau mit demselben Mikrofon-Setup aufgenommen, immer genau auf dieselbe Weise und in demselben Abstand.
Und dann bist du unter den besten Pianisten und Komponisten, italienischen Jazz (aber nicht nur): jeder aufgerufen, etwa zehn Minuten Musik in absoluter kreativer Freiheit zu spielen, ohne Repertoirebeschränkungen, nur um das Beste aus seiner musikalischen Welt auszudrücken. Alles live und ohne jegliche Möglichkeit der nachträglichen Bearbeitung: streng live, auch im Studio und ohne Publikum.
Alles mit dem Ziel, vielleicht zum ersten Mal zu zeigen, wie viele Unterschiede (und… Vive la difference!) im Klang jedes einzelnen Interpreten im Vergleich zu jedem anderen bestehen, einmal wissenschaftlich genau definiert, dass dasselbe Instrument immer auf genau dieselbe Weise aufgenommen wird, auch über einen Zeitraum von mehreren Monaten. Und wie unterschiedlich ein und dasselbe Klavier klingen kann, wenn es von verschiedenen Künstlern gespielt wird, wodurch der Mythos widerlegt wird, dass ein Steinway immer gleich klingt. Hier tritt also die Persönlichkeit jedes einzelnen Pianisten hervor, niemals verwischt in der magmatischen Masse oft ungenauer Instrumente, unterschiedlicher technischer und umweltbedingter Bedingungen, die viel zu oft den Klang jedes einzelnen Musikers dem vieler anderer angleichen.
Ohne Respekt für die Kunst und das Studium jedes Einzelnen…