Miles Davis Quintet • Complete Café Bohemia Bandstand U.S.A. 1956-58 Radio Broadcasts • Volume 2

Miles Davis im Café Bohemia – Volume 2 auf audiophilem 180g-Vinyl

Miles Davis Quintet mit Sonny Rollins
Red Garland • Paul Chambers • Art Taylor

Audiophile Edition auf 33-RPM-LP

• Audiophiles 180g-Vinyl
• Direct Metal Mastering (DMM)
• One-Step
• MPI™ – Micro-Precision Injection™
• GRooVE back Records
• Katalog: GBR00125
• Aufnahmen: Café Bohemia, Greenwich Village, New York City • Bandstand U.S.A. • 1956–1958
• Quellenrekonstruktion, Geschwindigkeitskorrektur & Remastering: Enrico Merlin
• Finale Audio-Supervision: Marco Lincetto – Velut Luna

Diese audiophile Miles-Davis-Vinylveröffentlichung ist der zweite Band der Reihe Complete Café Bohemia – Bandstand U.S.A. 1956–58 Radio Broadcasts und widmet sich den historischen Aufnahmen des Miles Davis Quintet im Café Bohemia in Greenwich Village, die über das Mutual Network ausgestrahlt wurden.

Volume 2 dokumentiert eine außergewöhnliche Besetzung mit Miles Davis, Sonny Rollins, Red Garland, Paul Chambers und Art Taylor. Die Aufführungen wurden durch sorgfältige Quellenrekonstruktion, Korrektur von Geschwindigkeit und Tonhöhe sowie Remastering aufbereitet.

Die vollständigen Aufnahmen der Serie umfassen rund 120 Minuten Musik auf drei Bänden und bewahren auch die originalen Radioansagen von Guy Wallace und seinen Gästen – ein unmittelbares Dokument der amerikanischen Jazz- und Radiokultur der zweiten Hälfte der 1950er Jahre.

Café Bohemia und die Bandstand-U.S.A.-Sendungen

Dieser zweite Band einer dreiteiligen Serie präsentiert die vollständigen Aufnahmen, die das Miles Davis Quintet zwischen 1956 und 1958 im Café Bohemia, 15 Barrow Street, Greenwich Village, New York City, gemacht hat.

Das Restaurant (auf dem Schild fälschlicherweise „Restraurnt“ geschrieben) wurde vom Italo-Amerikaner Jimmy Garofalo geführt und 1955 eröffnet. In sehr kurzer Zeit wurde das Café Bohemia zu einer Art Mekka für Jazz-Modernisten. Dort wurden mehrere Alben von einigen der wichtigsten Künstler der damaligen Zeit aufgenommen, darunter Art Blakey, Charles Mingus, Kenny Dorham und George Wallington.

Oscar Pettiford, der erste künstlerische Leiter des Lokals, widmete dem Club sogar eine Komposition mit dem Titel Bohemia After Dark.

Das Café Bohemia war außerdem ein wichtiger Schauplatz für die Radiosendungen Bandstand U.S.A. des Mutual Network. Jede Woche zeichnete Moderator Guy Wallace – oft mit Gästen – bemerkenswerte Live-Auftritte direkt aus dem Bohemia auf und sendete sie. Miles Davis trat zwischen dem 15. September 1956 und dem 17. Mai 1958 achtmal in diesen Sendungen auf.

Zum ersten Mal in dieser Form präsentiert diese Veröffentlichung die vollständigen Bandstand U.S.A.-Aufnahmen von Miles Davis – rund 120 Minuten Musik – auf drei Bänden. Obwohl im Laufe der Jahre einiges Material auf inoffiziellen Veröffentlichungen kursierte, erscheinen die meisten Titel hier offiziell zum ersten Mal, mit korrigierter Tonhöhe und Geschwindigkeit und in bestmöglicher Klangqualität.

Frühere Versionen liefen häufig mit falscher Geschwindigkeit und waren deutlich verstimmt. Diese Ausgabe zielt deshalb auf eine möglichst originalgetreue Wiedergabe der Aufführungen.

Wir haben alle Anstrengungen unternommen, den Klang jener Ära originalgetreu wiederzugeben. Die Ansagen von Guy Wallace und seinen Gästen sind vollständig erhalten und bieten seltene historische und kulturelle Einblicke.

Schalten Sie also das Radio ein und tauchen Sie ein in die Atmosphäre der zweiten Hälfte der 1950er Jahre – mit außergewöhnlicher Musik des Miles Davis Quintet. Wir wünschen Ihnen eine spannende Reise durch Zeit und Klang.

Ein unerwartetes Juwel

Eine Besonderheit dieser Aufnahmen ist das Interview, das Guy Wallace mit Jean Shepherd führte – dem Mann hinter einem der größten literarischen Streiche in der Geschichte von Printmedien und Radio.

Auf dem Band vom 13. Juli 1957 gibt Shepherd – bekannt für seinen Witz und seine Erzählkunst – Einblicke in seinen berüchtigten literarischen Schwindel I, Libertine.

Er spricht über die Ursprünge des Streiches, seine Auswirkungen auf die Verlagswelt und die Reaktion des Publikums. Das Gespräch, verwoben mit den Improvisationen des Quintetts, schafft ein einzigartiges Geflecht aus Sprache und Musik.

Shepherds Überlegungen zu Medienmanipulation und kulturellen Phänomenen stehen in starkem Zusammenhang mit der Spontaneität und Innovationskraft von Davis’ Darbietung. Dieses seltene Zusammentreffen von gesprochenem Wort und Jazz zeigt nicht nur Shepherds erzählerische Brillanz, sondern auch das dynamische Zusammenspiel des Quintetts und macht die Aufnahme zu einem besonderen Dokument der amerikanischen Kultur der 1950er Jahre.

Im Juli 1957 wurde das Miles Davis Quintet stark umbesetzt: Sonny Rollins ersetzte John Coltrane, während Art Taylor den Platz am Schlagzeug von Philly Joe Jones übernahm.

Besetzung und Session

New York City – Café Bohemia
15 Barrow Street, Greenwich Village

Miles Davis — Trompete
Sonny Rollins — Tenorsaxophon
Red Garland — Klavier
Paul Chambers — Bass
Art Taylor — Schlagzeug
Guy Wallace — Radioansager

Die Geschichte von I, Libertine

Einer der brillantesten literarischen Streiche des zwanzigsten Jahrhunderts begann als Radiostunt.

Mitte der 1950er Jahre ermutigte Radiomoderator Jean Shepherd, frustriert über die starren Praktiken der Bestsellerlisten – die nur in Geschäften angefragte oder verkaufte Bücher zählten –, seine nächtlichen Zuhörer, in Buchhandlungen zu gehen und nach einem Roman zu fragen, den es gar nicht gab: I, Libertine vom fiktiven Autor Frederick R. Ewing.

Die Nachricht verbreitete sich schnell. Der Titel wurde als „stark nachgefragt“ gemeldet, Kritiker behaupteten, ihn gelesen zu haben, und sogar einige Akademiker begannen, darauf Bezug zu nehmen.

Schließlich verselbstständigte sich der Schwindel: Der Verlag Ballantine Books beschloss, den Streich Wirklichkeit werden zu lassen, und beauftragte Shepherd und den Science-Fiction-Autor Theodore Sturgeon, den Roman tatsächlich zu schreiben. Er erschien noch im selben Jahr.

Das Cover enthüllte schließlich die ganze Täuschung – und machte das Buch zugleich zu einem satirischen Roman und einem Denkmal der Mediensubversion.

Tracklist und Hörnotizen

A1 – Four (6:09)

Struktur: Schlagzeug-Intro → Thema → Soli (Davis / Rollins / Garland) → Thema

Soli: Schlagzeugeinleitung; Miles Davis; Sonny Rollins; Red Garland; Rückkehr zum Thema.

Anmerkungen: Während seines Solos zitiert Miles die erste melodische Phrase aus The Last Time I Saw Paris (Takt 17 des ersten Chorus). Sonny Rollins verweist auf Ornithology. Obwohl Four lange Miles Davis zugeschrieben wurde, stammt die Komposition von Eddie „Cleanhead“ Vinson – ebenso wie Tune Up.

A2 – Bye Bye Blackbird (Ausschnitt #1) (6:50)

Struktur: Aufführung + Voiceover-Einblendung

Soli: Miles Davis; Sonny Rollins; Red Garland (unterbrochen).

Voiceover: Guy Wallace und Jean Shepherd sprechen über die laufende Darbietung (3:53–6:16) und verbinden Sprache und Musik.

Anmerkungen: Die Darbietung blendet während des Klaviersolos abrupt aus. Garland eröffnet mit dem Thema in enger Harmonie mit Miles, eine kleine Terz über der Melodie. Dies ist die erste bekannte Live-Aufnahme von Bye Bye Blackbird durch Miles Davis. Das gesprochene Segment behandelt den I, Libertine-Schwindel und verbindet Satire mit Jazz-Radiokultur.

A3 – Bye Bye Blackbird (Ausschnitt #2) (0:39)

Voiceover (vollständiger Abschnitt): Guy Wallace präsentiert den Wettbewerb „Ask the Stars“.

Anmerkungen: Die Zuhörer werden eingeladen, jazzbezogene Fragen einzusenden. Als Preise werden unter anderem Scott-Tuner, Verstärker und Stephens-Lautsprecher genannt. Jean Shepherd reagiert mit humorvollem Kommentar.

A4 – Ansage von Guy Wallace (0:06)

Inhalt: Vorstellung des Wettbewerbspreises.

Anmerkungen: H.H. Scott Verstärker und Vorverstärker mit vollständiger Klangregelung. Ein zeittypisches Beispiel der High-End-Hi-Fi-Rundfunkkultur der späten 1950er Jahre.

A5 – It Never Entered My Mind (4:50)

Soli: Miles Davis (Harmon-Dämpfer); Red Garland.

Voiceover: Guy Wallace + Jean Shepherd (0:00–0:59).

Anmerkungen: Das Klavier bleibt bis zum Ende des Sets merklich verstimmt. Red Garland zitiert Country Gardens von Percy Grainger. Dies ist die letzte bekannte Live-Aufnahme von Miles Davis mit dem Stück und seinem charakteristischen stempellosen Harmon-Dämpfer.

A6 – Walkin’ [Gravy] (4:20)

Soli: Miles Davis; Sonny Rollins (unterbrochen).

Voiceover (1:20–4:00): Gespräch zwischen Guy Wallace und Jean Shepherd über Jazzkultur.

Anmerkungen: Der Abschnitt reflektiert Unterschiede zwischen der amerikanischen und europäischen Jazzrezeption und hebt die damals stärkere institutionelle Wertschätzung des Jazz in Europa hervor. Durch die Verbindung von Performance und Kommentar entsteht ein eindrucksvolles Bild der Radio-Jazzkultur jener Zeit.

B1 – Ansage von Guy Wallace (2:01)

Inhalt: Live-Einleitung aus dem Café Bohemia.

Anmerkungen: Die Sendung beginnt über einem nicht identifizierten Schlagzeugsolo. Guy Wallace stellt das Ensemble vor und stellt den Live-Radiokontext von Bandstand U.S.A. wieder her.

B2 – Dear Old Stockholm (6:18)

Soli: Paul Chambers; Sonny Rollins; Miles Davis (abschließendes Solo).

Anmerkungen: Chambers zitiert während seines Solos Bizets Carmen. Ungewöhnlicherweise spielt Miles das letzte Solo. Dies ist die einzige bekannte Live-Aufnahme von Dear Old Stockholm durch das Miles Davis Quintet. Gil Evans ist wahrscheinlich der Arrangeur dieses traditionellen schwedischen Stücks.

B3 – Bags’ Groove (7:21)

Soli: Miles Davis; Sonny Rollins; Red Garland; Paul Chambers.

Voiceover (2:37–5:20): Guy Wallace stellt den Wettbewerb „Ask the Stars“ vor.

Anmerkungen: Miles zitiert in seinem Solo Ain’t She Sweet. Die ursprüngliche Sendung wurde während Rollins’ Solo unterbrochen und teilweise durch S’posin’ ersetzt. Diese Ausgabe versucht, die ursprüngliche Reihenfolge zu rekonstruieren. Erste bekannte Live-Aufnahme von Bags’ Groove durch Miles Davis.

B4 – Nature Boy (4:26)

Struktur: Thema → Garland-Solo → Coda

Anmerkungen: Sonny Rollins spielt nicht mit. Dies ist die erste bekannte Live-Aufnahme von Nature Boy durch Miles Davis. Das Stück war zuvor im Studio mit Charles Mingus aufgenommen worden (Blue Moods).

B5 – S’posin’ (2:24)

Struktur: Rekonstruierte Live-Performance

Soli: Miles Davis; Sonny Rollins (unterbrochen).

Anmerkungen: Einzige bekannte Live-Aufnahme von S’posin’ durch Miles Davis. Enthält Kommentare von Maynard Ferguson über die Entwicklung des Jazz vom Dixieland zu modernen Stilrichtungen.

B6 – Ansage von Guy Wallace (0:06)

Inhalt: Abschlussansage der Sendung.

Anmerkungen: Übergang vom Café Bohemia zum Village Vanguard, wo das Modern Jazz Quartet auftrat. Keine musikalische Untermalung.

Audiophile Edition: DMM, One-Step und MPI™

MPI™ – Micro-Precision Injection™ bezeichnet die bei dieser GRooVE-back-Records-Edition eingesetzte Fertigungstechnologie des Tonträgers. Sie ist eine Produktionsspezifikation, die vom Direct Metal Mastering (DMM), vom One-Step-Verfahren und von der Restaurierung und dem Remastering der historischen Quellen getrennt zu betrachten ist.

Technischer Hinweis: Restaurierung und Remastering

Leider waren die einzigen erhaltenen Monoband-Transkriptionen dieser Aufnahmen nicht immer in optimalem Zustand. Dennoch kamen modernste Geräte und fortschrittliche Remastering-Werkzeuge zum Einsatz, um die Klangqualität so weit wie möglich zu verbessern.

Um die vollständigen Aufführungen präsentieren zu können, wurden die besten verfügbaren Materialien zusammengetragen. Dabei ist zu berücksichtigen, dass sich die Aufnahmen über einen Zeitraum von drei Jahren erstrecken und von verschiedenen technischen Teams mit unterschiedlichen Mikrofontechniken und Setups aufgenommen wurden. Dies führte zwangsläufig zu leichten Unterschieden in der Audioqualität.

Diese Ausgabe stellt die bislang vollständigste und klanglich bestmögliche Sammlung der legendären Café-Bohemia-Sessions dar, die ursprünglich vom Mutual Network in Bandstand U.S.A. ausgestrahlt wurden.

Produktionscredits

PROJECT CURATION / EXECUTIVE PRODUCTION
Massimo Corvino — GRooVE back Records

HISTORICAL RESEARCH, SOURCE RECONSTRUCTION, SPEED CORRECTION & REMASTERING
Enrico Merlin

FINAL AUDIO SUPERVISION
Marco Lincetto — Velut Luna

LINER NOTES
Enrico Merlin

RESEARCH ASSISTANCE
Giovanni Principe · Ginger Thomas Principe

COVER PHOTOGRAPH
Marvin Koner
Fotografiert vor dem Café Bohemia, New York, zwischen dem 25. Mai und dem 10. Juni 1956

VISUAL CONCEPT, ART DIRECTION & ALBUM DESIGN
Roberto Mares

HISTORICAL & DISCOGRAPHICAL ACKNOWLEDGEMENTS
Bob Belden · Jan Lohmann · Peter Losin · Teo Macero

ACKNOWLEDGEMENTS
Piergiorgio Cupellini · Elisa Gabrielli · Paola Giordano · Igor Ebuli Poletti · Fabio Sala

Vollständige Aufnahmen einschließlich der Ansagen und Voiceovers der Radiosprecher.

GBR00125 – MADE IN EU ®2026