Verfügbar in: LP, CD, FILE HD 88.2kHz • 32bit

Tracks

1. Invitation (Bronislau Kaper)

2. Song for peace (Alessandro Bianchini)

3. Mud for Bud (Alessandro Bianchini)

4. 10 / 5 (Alessandro Bianchini)

5. Alice (Alessandro Bianchini)

6. Bud Powell (Chick Corea)

7. Grazie Armando (Alessandro Bianchini)

Besetzung

Alessandro Bianchini | Vibraphon - Marimba
Simone Brilli | Schlagzeug
Marco Micheli | Kontrabass

Special guest Vocals: Beatrice Sberna (10/5; Alice)

Beschreibung

10/5 ist das Ergebnis einer Vermischung verschiedener Genres und Stile, die Alessandro Bianchinis musikalische Ausbildung widerspiegelt: vom Akademismus der klassischen Musik bis zur Improvisation, durch die Klänge des traditionellen Jazz.

Diese Elemente prägen die Ästhetik und die musikalische Sprache des Vibraphonisten nachhaltig und werden durch eine konstante und akribische Detailforschung veredelt, die die Identifizierung seiner Kompositionen ermöglicht.
Wenn er nach seiner Musik gefragt wird, sagt er:
"Die Klangwahl der Sticks, die je nach Stück variiert, die Idee, Vibraphon und Marimba zusammenzubringen, und die fast manische Betonung der Dynamik sind die Elemente, die meiner Meinung nach der Platte einen Jazz-Sound verleihen, mit wichtigen und erkennbaren, bewusst raffinierten Elementen. Ein weiterer Aspekt ist für die Zuhörer sicherlich offensichtlich, nämlich die Präsenz eines Elements, das ich persönlich immer in den Vordergrund stelle und das die Grundlage von Improvisation und Zusammenspiel bildet: das Timing. Gerade das Timing hat es mir ermöglicht, einen natürlichen, fast instinktiven Klang mit den anderen Mitgliedern der Gruppe zu schaffen: Marco Micheli am Kontrabass und Simone Brilli am Schlagzeug."
Kurze Beschreibung der Lieder:
"Invitation" Die Entscheidung, diesen Jazzstandard zu arrangieren, entstand aus dem Wunsch heraus, rhythmische und klangliche Elemente eines der bedeutendsten Stücke des Bop-Repertoires einzubeziehen. Dieser Standard wurde von Kaper komponiert, einem herausragenden Komponisten der amerikanischen Jazzszene des 20. Jahrhunderts. Obwohl es ein Stück von 1952 ist, erschien es mir sofort sehr aktuell, fast wie eine zeitgenössische Komposition. Das Arrangement schafft freie Momente im Intro und Outro, die musikalische Erkundung fördern und der Improvisation und Interaktion zwischen den Musikern des Trios Spontaneität verleihen. Schon in den ersten Noten sind die Einflüsse perkussiver, fast prähistorischer, tribalistischer Musik sofort wahrnehmbar.

"Song for peace", ein klassischer Jazzwalzer, inspiriert von den Klängen und dem typischen Zusammenspiel des frühen Bill Evans Trios mit Scott LaFaro am Kontrabass und Paul Motian am Schlagzeug. Darüber hinaus sind die Melodielinien im Stück zweifellos von einem anderen Komponisten beeinflusst, der in meiner musikalischen Ästhetik sehr wichtig war und immer noch ist, Johann Sebastian Bach.

"Mud for Bud" ist im Grunde eine Hommage an die beiden Musiker, die mein Studium des Bebop-Repertoires geprägt haben: Charlie Parker und Bud Powell. Der erste ein Saxophonist, der zweite ein Pianist. Die harmonische Struktur und Form sind nichts anderes als eine Verfälschung von "Donna Lee", einem der Manifestlieder der Bebop-Ära, mit einer bewussten Abweichung vom Originalton. "Mud for Bud" steht in Es-Dur im Gegensatz zu Donna Lee, das in As-Dur steht. Im letzten Solo-Chorus des Vibraphons wird ein Teil des Originalthemas des Liedes zitiert, das durch Bird berühmt wurde.

"10/5" ist der Titel des Albums, inspiriert vom Repertoire von Egberto Gismonti, einem für mich inspirierenden Komponisten. Der Titel leitet sich von der Metrik ab, die die Musik leitet, in dem Sinne, dass sie sowohl in 5/4 als auch in 10/16 gezählt und interpretiert werden kann. Meiner Meinung nach ist es die intensivste Komposition, da sie das Ergebnis einer melodischen Linie ist, die auf einer Clave in 5/4 erstellt wurde, die als Groove in der Entwicklung sowohl der Themen als auch der Improvisation immer präsent ist. Aus kompositorischer Sicht unterscheidet sich Abschnitt A von Abschnitt B nur durch eine Änderung des harmonischen Rhythmus, wobei die thematische Linie unverändert bleibt.

"Alice", meiner Frau gewidmet, ist eine traditionelle Ballade mit Spannungsinterferenzen des Post-Bop. Dieses Stück enthält die außergewöhnliche Beteiligung von Beatrice Sberna am Gesang.

"Bud Powell" Dieser Jazzstandard fängt zwei meiner großen Leidenschaften ein. Die Bebop-Sprache und die kompositorische Meisterschaft eines meiner Lieblingspianisten des zeitgenössischen Jazz, Chick Corea. Das Lied ist Bud Powell gewidmet, für mich ein unendlicher Künstler, und ist in einem Album enthalten, das ganz dem früh verstorbenen Pianisten gewidmet ist, mit dem Titel "Remember Bud Powell" (Stretch label 1997).

"Grazie Armando" ist ein Stück, das Chick Corea gewidmet ist und von den Klängen und Grooves des Latin Jazz Repertoires geprägt ist. Die Dynamik der Komposition ergibt sich aus dem Wechsel in den Themen der beiden Instrumente: Vibraphon und Marimba. Die Einleitung wird auf dem Vibraphon gespielt und wechselt dann zur Marimba, wo das Thema im tiefsten Register des Instruments gespielt wird. Dies schafft einen deutlichen Kontrast zum Vibraphonsolo und macht das Hören flüssig, aber gleichzeitig dynamisch.

Fünf der sieben Tracks wurden von Alessandro Bianchini komponiert und arrangiert, während der erste und sechste Track des Albums zwei Jazzstandards sind, die für die Trioformation neu arrangiert wurden: Vibraphon/Marimba, Kontrabass und Schlagzeug.

Das Album ist stark von den typischen Stilmitteln des traditionellen Jazz durchdrungen und ist das Ergebnis einer musikalischen Sprache und Ästhetik, die der Vibraphonist im Laufe der Jahre entwickelt hat.