ITALIENISCHE MUSIK FÜR GITARRE UND KLAVIER - Lapo Vannucci | Luca Torrigiani

ITALIENISCHE MUSIK FÜR GITARRE UND KLAVIER (CVLD275)

Lapo Vannucci (Gitarre) - Luca Torrigiani (Klavier)

Verfügbar als: HD-Datei, CD

Mario Castelnuovo -Tedesco
Fantasia op.145 - Gesamtzeit: 9'14"

Produktion: Velut Luna
Ausführender Produzent: Marco Lincetto
Toningenieur: Marco Lincetto
Schnitt: Mattia Zanatta
Mix und Mastering: Marco Lincetto
Foto: Marco Lincetto
Englische Übersetzung: Lesley Burgon
Grafik und Layout: L’Image

Lapo Vannucci spielt auf einer Masaki Sakurai Modell Maestro-RF Gitarre, speziell angefertigt für Lapo Vannucci.
Luca Torrigiani spielt auf einem Steinway & Sons D274 Konzertflügel.

ITALIENISCHE MUSIK FÜR KLAVIER UND GITARRE
Es ist ein Klischee, dass die Verbindung von Klavier und Gitarre für Komponisten wie Interpreten ein kompliziertes Rätsel darstellt: Die Klänge und Herangehensweisen der beiden Instrumente sind zu unterschiedlich, ihre Mischung zu unausgewogen, die erzeugte Lautstärke zu verschieden, die Art des „Denkens“ oder des Aufbaus von Harmonien zu divergierend. Kurz gesagt, zusammen neigen Klavier und Gitarre dazu, sich fast als unvereinbar zu erweisen. Darüber hinaus, wenn man sich nicht auf eine minimale Verstärkung der Gitarre verlässt, ist das Klavier gezwungen, fast immer „auf Zehenspitzen“ zu spielen. Trotzdem und entgegen dem Klischee gelang es mehreren Komponisten, besonders im 20. Jahrhundert, durch geschickte Arbeit an den „Füllungen“ und „Leerstellen“ der jeweiligen Instrumente, eine besondere Aufmerksamkeit für einen unkonventionellen Dialog, eine filigrane Schrift und natürlich eine gute Portion Instinkt, der nie schadet, zu wunderbaren Ergebnissen zu gelangen. Die vorliegende Aufnahme zeugt von diesen Ergebnissen und präsentiert eine Sammlung originaler Werke für Gitarre und Klavier, komponiert zwischen 1950 und heute von bekannten und weniger bekannten italienischen Komponisten.

Die Reise beginnt 1950 mit einem der Komponisten, der seinen Namen, ob gewollt oder ungewollt, am stärksten mit der Gitarre verbunden hat, nämlich dem Florentiner Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968), der die Fantasia op. 145 in zwei kurzen, würzigen Sätzen schrieb und sie Andrés Segovia und seiner Pianistenfrau Francesca „Paquita“ Madriguera Rodon widmete. Ein Wunder des Gleichgewichts, das unausweichliche französische Einflüsse aufweist, aber auch eine extrovertierte und persönliche lyrische Inspiration zeigt, immer im Gleichgewicht zwischen spanischen Atmosphären und einer ganz italienischen, besser gesagt toskanischen Sanglichkeit.
Ein weiteres „eheliches“ Stück, das den Titel Fantasia trägt, ist die einteilige Seite, die der Komponist Franco Margola (1908-1992) aus Brescia im Oktober 1979 schrieb und die dem Duo aus dem Gitarristen Guido Margaria und seiner Frau Emilia gewidmet war. Es ist ein ruhiges Werk mit neobarocken Zügen, dessen Schrift jedoch eine glückliche Hand im Dialog der beiden Instrumente zeigt, indem es geschickt eher eine konstante Abwechslung als eine effektive Überlagerung anstrebt.
Ein weiteres dem Duo Margaria gewidmetes Stück ist das kurze Improvviso, das zwischen November 1979 und Frühjahr 1980 komponiert wurde und sich kaum von den Atmosphären des vorherigen unterscheidet.
Eine weitere Fantasia – und ein weiteres dem Duo Margaria gewidmetes Stück – ist die Komposition, die der aus dem Piemont stammende Carlo Mosso (1931-1995) 1980 schrieb. Eine meditative und unruhige, holzige Seite, voller Archaismen und gleichzeitig Trägerin einer resignierten Modernität, bewusst rau, aufgebaut um wenige melodische Zellen, die durch einen modalen Pfad entwickelt werden, der an einigen Stellen sowohl die Sprache des Schweizers Frank Martin als auch die des geliebten Gian Francesco Malipiero erinnert.
Das Divertimento a due des Paduaners Adrano Lincetto (1936-1996), 1981 komponiert und in drei Sätze unterteilt (Molto lento. Poco mosso – Allegro molto – Finale. Molto moderato e cantabile. Allegro vivo), ist zweifellos ein weniger rätselhaftes Werk, fern jeder modernen oder postmodernen Komplikation, gewebt mit einer modalen Sprache, in der zahlreiche Septakkorde vorkommen.
Diese reichhaltige Anthologie schließt mit zwei Stücken, die ausdrücklich für Lapo Vannucci und Luca Torrigiani geschrieben und ihnen gewidmet sind. Il silenzio del tempo des Turiners Luigi Giachino (1962) stammt aus dem Jahr 2015 und ist eine Suite in vier Sätzen mit Jazz-Einschlägen und fast impressionistischen Anklängen.
Ganz anders ist Winter Time des Sizilianers Giuseppe Crapisi (1967), der in einer prägnanten, etwa sechsminütigen Seite repetitive und hartnäckige Gesten des Minimalismus mit einer eher elegischen Ader vermischt. In diesem Fall wechseln sich die beiden Instrumente selten ab, sondern weben ihre Fäden, mal zart, mal rhythmisch, meist gleichzeitig.
Ennio Speranza

Lapo Vannucci und Luca Torrigiani:

Seit 2010 bilden Lapo Vannucci und Luca Torrigiani ein Duo, das aus einer tiefen Freundschaft entstanden ist, mit dem Ziel, neue Bereiche der Musik für Gitarre und Klavier zu erkunden.
Beide absolvierten ihr Studium mit Auszeichnung am Konservatorium "Luigi Cherubini" in Florenz und vertieften ihre Studien an renommierten Musikinstitutionen wie der Accademia "Incontri col Maestro" in Imola, der Scuola di Musica di Fiesole und der École Normale de Musique de Paris "Alfred Cortot".
Neben ihrer intensiven solistischen Tätigkeit treten sie als Duo regelmäßig in Italien und im Ausland auf und erhalten überall einstimmigen Beifall. Die Kritik lobt ihre große Kommunikationsfähigkeit und die ständige Aufmerksamkeit für die Schönheit des Klangs. Besonders aktiv im Bereich der zeitgenössischen Musik, führten sie Uraufführungen von ihnen gewidmeten Stücken der Komponisten Luigi Giachino und Giuseppe Crapisi auf. Mit der Filarmonica "Ion Dumitrescu" aus Râmnicu Vâlcea und der Filarmonica "Mihail Jora" aus Bacău führten sie "Tre Paesaggi" auf: ein Konzert für Gitarre, Klavier und Streichorchester, das der Komponist Francesco Di Fiore für das Duo geschrieben hatte.